CENDRES
« Les cendres de nos vies éteintes sont la terre de nos créations à venir. »
"Cendres" est mon premier court-métrage, réalisé dans le cadre du Nikon Film Festival 2024, dont le thème imposé est le feu.
Ce court-métrage est un hommage poignant à mon père, décédé deux ans auparavant.
Un court-métrage qui vous plongera au cœur de l'émotion brute et de la résilience artistique. Le film raconte l'histoire d’une jeune femme confrontée à la vision dévastatrice d'un immeuble en feu. En un instant, son monde bascule, mais au lieu de sombrer dans le désespoir, elle trouve la force de transformer la destruction en création.
LE SCENARIO
C'est avec cette pensée profonde que je vous présente "Cendres", un court métrage qui explore le thème complexe des étapes du deuil tout en rendant hommage à mon père, qui a toujours été mon inspiration dans le monde du cinéma. Son amour pour l'art et sa passion sans limite m'ont poussé à repousser mes propres limites.
Le décès récent de mon père a marqué le début de mon propre voyage à travers les étapes du deuil, et ce film est ma façon de transformer cette douleur en une forme d'art qui, je l'espère, touchera les cœurs de ceux qui le regarderont. Mon père a été la personne qui m'a transmis sa passion pour le cinéma dès mon enfance, et c'est grâce à lui que j'ai développé le désir ardent de réaliser des histoires captivantes à travers la magie de l'écran.
"Cendres" est une histoire poignante qui suit le parcours d’une jeune femme qui, tout comme moi, traverse les différentes étapes du deuil après la perte d'un bâtiment cher, représentant mon père. Le film se déroule dans un cadre intime, capturant les moments d'introspection, de douleur, de colère, d'acceptation et enfin, d'espoir. Le personnage principal trouve un moyen cathartique de canaliser sa peine et de se reconnecter avec ce lien précieux à travers l’expression de la peinture, qui devient le refuge de son âme tourmentée.
L'idée maîtresse du film est que la création artistique peut être une forme de thérapie, un moyen de donner vie à ce qui est mort, de faire revivre les souvenirs et de transformer la douleur en une nouvelle réalité. Dans "Cendres", le personnage principal découvre une toile vierge partiellement brûlée. Cette découverte l'incite à développer son côté créatif. À travers ce processus, elle fait l'expérience d'une guérison personnelle tout en rendant hommage à ce lieu.
En explorant de nouvelles techniques artistiques audacieuses, le personnage principal parvient à exprimer ses émotions les plus profondes et à communiquer avec le spectateur de manière puissante. Chaque coup de pinceau devient une opportunité pour la protagoniste de se connecter avec son passé, d’explorer ses souvenirs et de trouver un sens plus profond dans sa propre histoire. Ce processus créatif lui permet également de transcender les limites de la communication verbale et de communiquer avec le spectateur d'une manière puissante et émotionnelle.
De plus, le film souligne l'importance de l'art dans notre société en montrant comment il peut servir de catalyseur pour le changement et la transformation. À travers son processus de création, le personnage principal inspire les autres à embrasser leur propre créativité et à trouver des voies de guérison uniques. Cela nous rappelle que l'art ne se limite pas à une simple expression artistique, mais peut également devenir une véritable force motrice pour le bien-être individuel et collectif.
Cette métaphore s’inspire de ma vie : à la suite du décès de mon père, j’ai été confronté à un profond sentiment de perte et de chagrin. Cependant, au lieu de me laisser submerger par le désespoir, j'ai puisé ma force et ma détermination dans cette épreuve difficile. J'ai pris la décision audacieuse de poursuivre ma destinée et de me lancer dans une aventure passionnante : je me suis inscrite dans une école de cinéma renommée. Cette décision représente bien plus qu'un simple choix de carrière. C'est un moyen pour moi de rendre hommage à mon père et de continuer à faire vivre son héritage. Chaque fois que je suis devant ou derrière une caméra, je ressens une connexion spéciale avec mon père, comme s'il était là, me guidant et me soutenant.
Mon premier grand court-métrage est bien plus qu'une simple création cinématographique. C'est une véritable ode à mon père, une célébration de sa vie et de l'amour inconditionnel qu'il m'a donné. À travers ce film, je souhaite transmettre l'importance de chérir chaque instant et de poursuivre ses rêves avec passion et détermination.
« Pour toi Papa,
Pour que tu sois fier de ta fille.
Je t’aime »
